10万平米建博采AI虚拟影视基地！目标中国电影彻底工业化！
麦兆辉执导的电影《司徒美堂》，聚焦足球运动的体育题材电影《追梦者》、电视剧《白鹿原》导演刘进的新剧《我爱的那些人》、历史互动剧《资治通鉴》现场签约
杭州银行与博采合作发布“虚拟拍摄专项金融计划”，为所有采用博采虚拟制片系统在基地内进行创作的影视制片方提供强有力的金融支持，总规模高达10亿元人民币。
韩国知名物理特效公司动念达（湖州）影视科技有限公司宣布正式入驻博采基地。
据悉，博采AI虚拟影视基地从去年10月边安装边投入试运营至今，已累计拍摄影视剧近1000分钟。
开园仪式当天，博采AI虚拟影视双引擎发布，为影视创作者提供所见即所得的实时渲染、人性化交互、无束缚的创意实现流程。
奥斯卡最佳摄影奖得主鲍德熹透露他花了两个月时间在博采AI虚拟影视基地进行了详尽的拍摄测试。
其实我们当初压根就没有想过要改变什么，我们只想改变自己。能不能让自己找到一种更自由的创作方法，让我们自己的工作能够变得更有价值，让我们的工作变得更有尊严。
博采AI虚拟影视基地的开幕应该只是一个开始，AI时代带给影视行业的冲击正变成自我革新的良机。
01 “基建狂魔”全球单体最大LED虚拟影棚上线年7月14日正式运营，博采AI虚拟影视基地的建设过程历时1476天。
目前，博采AI虚拟影视基地建筑面积10万平方米，包含5座LED虚拟影棚、2座实时预演棚及完备的全流程配套设施的智能工业化影视基地。
全球单体最大的LED虚拟影棚，单体直径达50米，设计为270°环幕，由26600块LED屏幕组成，总像素达6亿，单体影棚总面积5000平方米，专为大型电影及剧集拍摄设计
首创水下全包裹LED虚拟影棚，自主研发特殊定制无隔层水下LED屏，实现水戏拍摄零后期
基地内配有虚实跟焦系统、Vision Panel视觉控制系统，不可见相机定位系统等，让创作者在虚实结合的环境中像实拍一样沉浸式拍摄。
博采自主研发的软硬件则包括MoboCon自动化摄制平台、UB资产平台、Meta Face面捕系统、虚拟摄影系统、智能场记系统等。
据介绍，博采AI虚拟影视基地多个核心技术指标打破亚洲及全球行业纪录，成为中国影视工业化进程中极具里程碑意义的虚拟制作平台。硬件的背后还有看不见的、智能化工业的底座。
搭载自研大模型，可实现剧本AI创作与智能拆解，将传统需要5-8个制片环节的工作通过智能化分配，提效至只需1人。
Previz Studio实时预演系统允许导演像实拍一样在虚拟场景中拍摄、实时剪辑，所有预演数据直接继承至LED实拍。
Techviz技术预演可实现自动优化拍摄方案，智能合并同场景镜头，精准定位虚拟场景在LED环幕中的位置，大幅减少物理置景成本。
Versatile Stage拍摄系统能提供实时可调的虚实拍摄场域，结合自动化设备MoboCon实现复杂镜头调度。
UB数字资产平台支持15万+资产库支持AI图像检索，上传概念图即可智能匹配复用。
借助这样一整套AI虚拟制作系统，影视创作制作流程将实现全面数字化、智能化协作，释放创作自由，为内容升级提供坚实底座。
随时可能修改的海量数字资产，如果不能接受到准确的管理，对于实拍来讲将会是巨大的风险。
博采Techviz Studio能够对预演镜头进行智能分类，将同场景同景别镜头进行制片合场，并根据镜头自动定位场景在LED中的位置，生成LED实拍方案。
在LED实拍环节，博采LED拍摄系统Versatile Stage为主创提供了
对于大场景复杂调度镜头，还可以应用博采自动化拍摄系统MoboCon, 通过数控机械装置联动虚拟场景，实现惊艳的视觉呈现。
我们的目标是彻底工业化、智能化的影视制作流程，减少繁琐的制作过程，减少人在中间不确定的影响，提高效率。
墨客是一款基于专业制作思维开发的AI智能体，包含了博采自研的AI大模型以及市面上所有优秀的大模型。
* AI抽卡是指利用AI技术模拟传统抽卡机制，通过随机化或概率性方式生成特定内容的应用模式。AI模型对用户需求的误解和生成机制的限制，都会降低AI抽卡率运用墨客AI智能体进行视频叙事，从创意到剧本、剧本生成分镜、乃至最后的视频创作，都可以在系统中根据用户要求用提示词和节点完成，一站式完成灵感视频化的全流程。
比如在运用墨客AI智能体创作剧本时，每一个角色都可以独立建模，包括他的性格、动机，都可以分开定义，也可以重新精准地调整。博采传媒CEO李炼强调，墨客只为专业创作而做。
并不是说今天给一句话，它给你出个剧本，而是一个优秀的编剧如何用这个工具帮你更快、更方便地完成剧本的创作。它为创作者提供的是真正的智能化创作助手。04 创作者探讨影视产业发展方向，AI虚拟制作不是可能而是必然
在开幕仪式之后，现场举办了多场产业论坛，各行业顶级创作者纷纷发表对AI虚拟制作的看法，对当下技术浪潮中影视产业的未来发展深度探讨。
感慨在拍摄《封神》系列时，国内的虚拟制作技术还不是很成熟，未能应用到《封神》的拍摄中，在博采见到虚拟拍摄的模式以后，非常地激动。
如果当年有（博采AI虚拟影视基地），我们就不用在1万平米的棚里搭森林了。
《封神第二部》跑马的环形场地也不用了，在今天50米的 LED屏幕前面就可以完成实拍。曾凭借《卧虎藏龙》获得奥斯卡最佳摄影的鲍德熹花了两个月时间在博采AI虚拟影视基地进行了详尽的拍摄测试。
，比如LED拍摄时黑色的色彩显像、近距离拍摄摩尔纹消除、隐形精确的相机追踪等等。
白玉兰奖最佳摄影，《我的阿勒泰》的摄影指导刘懿增透露，因为天气过于恶劣，《我的阿勒泰》放弃了在冬牧场拍摄的尝试。他现在意识到虚拟制作让拍摄阿勒泰的冬牧场成为可能。
在刘懿增看来，在拍摄一些极端天气和高危戏份时，虚拟制作的优势非常明显。
美国只有工业光魔或者是詹姆斯·卡梅隆的Lightstorm有在系统性地研究和建立虚拟制片体系，但是这些公司做这些的主要原因是为了卖自己的影棚服务，而没有建制性的革新的想法。
几个月前，John Kretschmer第一次来整体参观博采基地，他回去就告诉同行：
使用AI技术和虚拟制作技术，不是要去做的，而是必须要去做，甚至是以后必须要走的一条道路。
他大胆预言，在未来的5年之内，世界上的哪个国家能够最成功的应用虚拟制作技术或者AI技术，将是这个国家影视产业最先进的表现。
在充满不确定的时代里，这三句箴言让李炼找到内心的笃定。也许这正是AI时代所有电影人的破局之道。
